中国古代木艺文化--雕刻艺术与文化
发布时间 阅读数:120
精美的良木雕刻是明式家具中主要的装饰手法,涵藏着无穷的美学意蕴——超凡脱俗,焕采生辉。它的美学价值远远超出了传统家具本身的外在价值,实为中国古典艺术之奇珍。明式家具代表了中国古典家具的精华,其造型和做工均达到了登峰造极的程度。明式家具的精品主要用于宫廷、王公贵戚及高层次的文人士大夫之家。制作年代为明中期至清早期,时间跨度200余年。经典明式家具以其材质昂贵,做工精绝,式样讲究,数量稀少而称雄。
浮雕,有高浅之分,高浮雕纹面凸起,多层交叠;浅浮雕以刀代笔,如同线描。透雕,是把图案以外的部分剔除镂空,造成虚实相间、玲珑剔透的美感。
温润似玉的名贵木材为明式家具雕刻艺术的全面发展提供了不可或缺的先决条件。
中国古人对明式家具雕刻制品**注重材质的选择,对材质的要求几乎达到了百般挑剔的程度。所谓“美玉无暇”,往往被借用为评议材质价值品级的标准。材质要具有坚韧的质地,厚重的色泽,细密而透明的纹理。中国传统木制家具的黄金时代之所以产生于明代,正得益于在此时获得了大量名贵硬木良材。
明式家具雕刻艺术是以一定的材料,通过一定的工艺程式制作而成的。明式家具雕刻的审美特征**表现在材质的选择上。明朝以来,海禁日益开放,带来了发达的海陆交通贸易。大量名贵木材从东南亚及海南岛源源不断地运往内地,其中尤以紫檀木、黄花梨木、鸡翅木为贵。因而名重后世的经典明式家具多用珍贵的硬木制成。这不仅为明式家具,也为明式家具雕刻的恢弘与发展提供了极为重要的物质载体。
明代家具的装饰,主要是通过木纹、线形、雕刻、镶嵌及附属构件等方面来体现。它们在制作选料时,十分注意木材的纹理,凡纹理清晰好看的“美材”,总是被放在家具的显著部位,格外隽永耐看,以取得**佳效果。
蝙蝠的”蝠”因与幸福的“福”諧音.人們用玉材琢刻蝙蝠的形象.喻福,讨口彩,取吉祥。这种题材开始盛行于明代,至清代达到了无以复加的地步
织品纹样
明代贵族人家便服多用绸绢、织锦缎,上绣各种花纹。这些花纹大多含有吉祥之意,常见的是在团云和蝙蝠间嵌一圆形「寿」字,取意「五蝠捧寿」。另有一些牡丹、莲花等变形、夸张的图案,其间穿插一些枝叶、花苞,也很别致,深受时人喜爱。
明代男子大襟袍
明代官吏常服----五蝠捧寿纹大襟袍展示图及戴四方平定巾、穿大襟袍的男子。明代男子的便服,多用袍衫,其制为大襟、右衽、宽袖,下长过膝。贵族男子的便服面料以绸缎为主,上绘有纹样,也有用织锦缎制作的。袍衫上的纹样,多寓有吉祥之意,比较常见的团云和蝙蝠中间,嵌一团型“寿”字,意为“五蝠捧寿”。这种形式的图案在明末清初特别流行,不仅在服装上使用,在其他的器皿及建筑装饰上也大量反映。另一种,为实相花是一种抽象的装饰图案,通常以莲花、忍冬或牡丹花为基本形象,经变形、夸张,并穿插一些枝叶和花苞,组成一种既工整端庄,又活泼奔放的装饰图案。
明代早期多用表现帝王权威的龙、凤、螭等神异动物,中晚期以后逐渐增多世俗生活中较为常见的鹿、蝙蝠、鹤等,明代玉器上的蝙蝠纹一般不具象,都是采用伸展双翅,不具体描画细部形象的轮廓像,或者干脆以抽象的形式来表现。而清代多数都是写实的。
从雕琢工艺看,四蝠是明代的风气,清代一般是三蝠五蝠九蝠,紫檀木从深黑到紫红,有金属般的色泽和绸缎般的质感,它的材质坚硬、纹理缜密,适于雕刻。它是古典家具**细腻的雕制木材,雕工精美者可达到穿枝过梗的程度。可以说,明式家具中以紫檀雕制而成的优秀作品足以代表中国古典家具的**高制作水平。
黄花梨木呈棕黄色或棕红色,华贵而富有耐性,具有不易开裂、不易变形、便于造型、利于雕刻等诸多优点,是与紫檀有异曲同工之妙的制作家具的**优良木材。
明式家具中的精品雕刻,把紫檀木纹路中细若游丝的精微、凝重沉穆的圆润、劲健浑厚的质地发挥得淋漓尽致,又把黄花梨木温润似玉的情调、行云流水的纹理、不翘不裂的特性运用得炉火纯青。明式家具雕刻珍品历经几百年的风化,在器物表层形成了厚厚的包浆,宛如剔透莹润的美玉,备觉可爱。
福缘木门