雕塑艺术与造型艺术的的关系介绍！

        【绵阳雕塑】雕塑“造型艺术”的一种。是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象，表现手法借助于体积和结构等。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等
        雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。雕塑的种类可以从不同角度来划分。从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等。从题材来分，雕塑可分为纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑。从表现形式来分，雕塑可分为圆雕、浮雕。圆雕是不附在任何背景上，可从四面八方观赏的立体雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的艺术形象。表现手法借助于体积和结构等。
        雕塑造型艺术是雕塑家利用不同的软硬质材料，如泥、石、木、铁、铜、钢等，采用硬雕、软塑、铸造或现代工业技术的加工手段来塑造艺术形态，表达艺术家的感受，这种艺术作品具有多维的立体造型形态及材质美感礼服设计主要借助于雕塑造型艺术的创作原理和方法，使服装的造型具有雕塑感。礼服设计主要包括内部结构和外部造型两部分，常是在符合人体内部结构的前提下采用分割、抽缩、拼接、刺绣、镂空等外部造型的工艺手法，巧妙地利用不同面料的特性进行不同的造型设计。绵阳雕塑
        雕塑艺术通过对型体的分合疏密等进行处理，造成强弱动静等丰富的空间感。而礼服设计如同雕塑艺术一样，主要使服装具有全方位的观赏性，运用切割、拼接、挖空等塑性方法；利用织物的悬垂、挺括、张力等特性创造凹凸变换的立体感；利用多层次的造型加强整体的空间感，这些方法都能在立体裁剪和立体设计思维过程中得到充分的表现。
        而且现代雕塑是一种相对**性的艺术，古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存，历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实，因而被认为是**典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）是其基本形式。在同一环境里用一组圆雕或浮雕共同表达一个主题内容的叫组雕。现代雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。
        中国传统艺术是中国传统文化的重要组成部分之一，每一个时代的艺术是当时的文化和思想的交流碰撞下的集中表现。艺术体现着真善美的三个标准，追求的是一种内在美，原始美，大巧若拙的哲学精神境界。中国传统雕塑艺术的艺术风格也深深受到中国博大精深的哲学思想的影响。儒家哲学尊天命，受其影响，反映在中国艺术上，即为崇高、肃穆、雄伟的风格；道家哲学崇尚自然，在艺术上则表现为飘逸、雄浑、朴实、淡泊。中国画和中国传统雕塑艺术都具备这两种传统的艺术风格，同时反映了中国古代哲学思想的要领。此外，中国的造型艺术无论是点，线，面，体，都具有自己独特的东方韵味。中国传统雕塑艺术为中国雕塑的发展奠定了基础。

绵阳雕塑提供