泥塑所具有的文化艺术内涵表现在哪里？

        【绵阳雕塑】泥塑作为我国传统的工艺，已经有几千年的历史了。泥塑根据不同的分类标准可以有很多分类的方法，**常见的就是题材分类，像泥塑的人物、动物、花鸟、建筑物等，还有各种器物，比如说小盆，小碗，小茶壶；如果从工艺上分类就是手捏成型的泥塑作品、模印成型的和半捏半印的，比如说做一个骑马人，人物是模子印的，马是捏出来的，然后把人物再安在马上，因为泥塑作为一个中国传统的很重要的工艺美术的品种，具备很强的艺术价值，艺术性很高，所以它那个作为一个收藏的选题还是挺重要的，一般泥塑都是三分塑七分彩，做好了以后要上底色，然后加饰彩绘，**后完成这个作品。也有一部分是保持泥土本色，不加彩绘的泥塑，像这样的作品都反映了中国美术史、中国工艺美术史在各个历史时期的重要的成就，反映了在各个历史时期不同的创作风格，是我们工艺美术史的重要的组成部分，也是民间艺术史**重要的组成部分。
        中国民间泥塑的地方特色非常鲜明，每个地区间有着很大的差异，保持着自己独特的风格，比如像无锡泥人，造型非常圆润，色泽比较典雅，做工也都很细，体现了江南泥塑秀美甜润的艺术风格；陕西凤翔的造型就非常简洁，色彩非常响亮，大红大紫，体现了一种喜庆，热烈的气氛；河北的题材比较多样，造型比较小，比较活泼；河南的淮阳、浚县这些地方泥塑的特色更为鲜明，比较古朴，另外有很强的神秘感。
        **，民间泥塑作为一个动态的生活过程，是多种因素综合作用的产物，这些因素构成一个完整系统的整体——文化生态环境，具体而言，有自然生态环境、社会经济环境、人文环境等，该章详细地分析了这些因素是如何作用于聂家庄泥塑的。其次，民间泥塑艺术活动发生于具体情境之中，绵阳雕塑，通过艺术主体—艺人的表演，呈现为一个动态连续的过程，这个过程不仅包括泥塑的制作，而且包括泥塑的销售、技艺的传承等。通过生活情境中的泥塑艺术活动，动态真实地再现聂家庄泥塑的生存状态与面貌。再次，通过种种艺术现象，透视聂家庄泥塑的发展规律，即经济效益与泥塑艺术的兴衰成正相关。进而揭示其本原意义，泥塑对聂家庄人的真正意义并不在于艺术性，而是获取生活资料的一种手段，并内化为一种生产生活方式。这种规律和意义具有代表性，在一定程度上适用于民间泥塑。
        随着道教的兴起和佛教的传入，以及多神化的奉祀活动，社会上的道观、佛寺、庙堂兴起，直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展。到了唐代，泥塑艺术达到了顶峰。被誉为雕塑圣手的杨惠之就是唐代杰出的代表。他与吴道子同师张僧繇，道子学成，惠之不甘落后，毅然焚毁笔砚，奋发专攻塑，终成名家。为当世人称赞：“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”。
        泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。有许多人专门从事泥人制作，作为商品出售。北宋时东京**的泥玩具“磨喝乐”在七月七日前后出售，不仅平民百姓买回去“乞巧”，达官贵人也要在七夕期间买回去供奉玩耍。
        元代之后，历经明、清、民国，泥塑艺术品在社会上仍然流传不衰，尤其是小型泥塑，既可观赏陈设，又可让儿童玩耍。几乎全国各地都有生产。

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